White Cube

Nada más antipático que la solemnidad del arte. Y nada tan grato y ameno como
parodiarla, burlar todo su orgullo, pompa y circunstancia señalando con el
dedo que el rey está desnudo. Lo esté o no lo esté, ese es otro cantar. Para
equilibrar la balanza, Brecht Vandenbroucke decide adoptar el disfraz del
bufón que da volteretas, se tira pedos y cuenta chistes chuscos en la cara de
Manet, Botticelli, Warhol o Marina Abramovic. Su irreverencia iguala épocas y
estilos, escuelas y disciplinas como la performance, el graffiti, la pintura,
el diseño… y el cómic. Porque o follamos todos, o la puta al río. Los dos
gemelos protagonistas con cabeza de uva de WHITE CUBE emergen como dos
implacables críticos que no necesitan pronunciar una sola palabra para dirimir
la naturaleza de una obra de arte. Da igual que cuelgue de la pared de un
museo o que descanse junto a un contenedor de basura, si sus pulgares apuntan
hacia arriba, es que bien. Así, la tradicional división entre alta y baja
cultura, entre arte popular y pieza de colección, es cuestionada por
Vandenbroucke a través de sus magníficas viñetas coloreadas con acrílicos y de
ese algo que podríamos llamar “humor belga” -hablar de “absurdo” aquí es
quedarnos cortos-, siguiendo la estela de otros maestros del extrañamiento
como Herr Seele y Kamagurka, Gummbah o Glen Baxter.